YuriArtWork-谈“审美”能力对设计师的重要性

谈“审美”能力对设计师的重要性

1.每个人都有对美的感知能力，但每个人对美的定义却不完全相同。

每个人都有的东西没有价值，有价值的反而是与众不同的东西。就像是人的手一样，功能都是拿起东西，但对于用手的劳动而言，不能因为大家都有手，就一概而论。

粗糙厚实的手适合干重体力活，小巧灵活的手适合做精细的针线活，每个人的对美的感知倾向就像是手的大小一样相对是比较恒定的，且对于一个稳定社会而言有较强的共性，就像是相同的人种有着相对相似的手，这就使得我们常常产生一种“美都是一样的”错觉。

要承认粗犷的美有粗犷的用处，小巧的美有小巧的用处，这些用处来源于社会的需求，不能指望一个喜欢粗犷美的人给予小巧美好的评价，反之也是如此。

2.所谓人（设计师）手（审美）的重要性，拼的便是手（审美）的差异。

假设世界上99%的人都有一双大手，1%的人有一双小手。辨别哪一方重要就得看需求量如何

· 如果50%的人需要重体力劳动另外50%需要针线活，1%就会显现出极强的重要性。

· 如果99%的人需要重体力劳动，另外1%需要针线活，那1%就跟99%重要性一致。

· 如果只存在重体力劳动需求，那1%就没有价值。

3.高手都是雌（矛）雄（盾）同体的。

我常说审美是一种思考，那么鉴赏各种各样的设计的同时，思考别人认知的美是什么，也是一种思考，所以设计师的审美非常非常重要。

· 不思考就无法理解别人与群体

· 不思考就没有包容心，就会狭隘

· 不思考就得不出美的运作方式

没有审美，就无法形成有效的设计方法论，设计师没有思考的话就跟普通人一样，不配做设计师。

4.看出“差异”塑造“差异”才是形式、外观类设计师的存在价值

不知道我要强调多少遍问这些问题的人才会明白，美感始于对比（差异），而对比的双方是矛盾关系可以互相转化，但就像是矛盾普遍存在一样，对比也普遍存在。

一个优秀的设计师，最核心的能力是对群体性“美”的预判能力。而提这种问题的人必然相当难以理解，因为提问者只是一个“个体”。